Będzie kontynuacja. Zakończyła się 21. edycja Festiwalu „Chopin i jego Europa”, który odbywał się w Warszawie od 20 sierpnia do 6 września. Jest to jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych nie tylko w Polsce. Od samego początku festiwal ma co roku inny podtytuł, związany z koncepcją dyrektora artystycznego festiwalu Stanisława Leszczyńskiego. W tym roku motto brzmiało „Zacznijmy od Bacha”. Od Bacha do … Bacha Pierwszym koncertem festiwalu był recital Fabio Biondiego w Bazylice św. Krzyża – wybitnego włoskiego skrzypka i dyrygenta. Tradycją stało się to, że to on rozpoczyna to wyjątkowe wydarzenie. Tym razem w repertuarze miał utwory Jana Sebastiana Bacha. W tym samym miejscu jako ostatni wystąpił wirtuoz wiolonczeli Roel Dieltiens, który wykonał także kompozycje Bacha. W kościele, w którym spoczywa serce Fryderyka Chopina, odbywały się także recitale polskich uczestników zbliżającego się Konkursu Chopinowskiego. W pięć wieczorów, festiwalowa publiczność mogła wysłuchać dziesięciu recitali chopinowskich. Różnorodność, różnorodność… Repertuar tegorocznej edycji, jak zawsze starannie dobrany, dał możliwość wysłuchania dzieł nie tylko Bacha czy Chopina. Utwory m.in. Mozarta, Beethovena czy Brahmsa rozbrzmiewały w salach koncertowych obok mniej znanych kompozycji np. Andrzeja Czajkowskiego czy nieco zapomnianego, a niesłusznie, Feliksa Janiewicza, polskiego skrzypka i kompozytora działającego w XVIII i XIX wieku. Oprócz różnorodnego repertuaru, słuchacze mogli wysłuchać różnych form wykonań. W tegorocznej emisji zabrakło co prawda koncertów wielkich składów symfonicznych, był też tylko jeden koncert wokalny (utwory Gioacchino Rossiniego w wykonaniu Chóru Opery i Filharmonii Podlaskiej z Fabio Biondim i Paolą Poncet), nie zabrakło jednak recitali, kameralistyki czy wykonań na instrumentach historycznych. Recitale fortepianowe zaprezentowali: Benjamin Gosvenor, Ingrid Fliter, Martin Nöbauer, Piotr Anderszewski, Yulianna Avdeeva, Eric Lu, Kate Liu i Ivo Pogorelić. Tradycyjnie kameralistyka stanowiła dużą część programu. Wybitne zespoły występowały wspólnie z pianistami: Belcea Quartet z Alexandrem Melnikovem, Hagen Quartet z Mao Fujitą, polski Apollon Musagète Quartet ze zwycięzcą Konkursu Chopinowskiego z 2021 roku Bruce’m Liu. Laureatka Konkursu Chopinowskiego w 2010 r. Yulianna Avdeeva zagrała z altowiolistą Krzysztofem Chorzelskim. Nie mogło zabraknąć koncertów symfonicznych. Dwukrotnie w Sali Koncertowej Filharmonii Narodowej mogliśmy usłyszeć Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy AUKSO prowadzoną przez Marka Mosia (każdorazowo z wstępem w postaci krótkiego utworu J. S. Bacha). 26 sierpnia koncert poświęcony został pamięci wieloletniego przyjaciela festiwalu, Janusza Olejniczaka.Czytaj też: Molier odczytany na nowo. „Tartuffe” w Teatrze TelewizjiMłodziutka pianistka Sophia Liu zagrała Koncert e-moll Chopina, a Dang Thai Son Koncert f-moll. Januszowi Olejniczakowi zadedykował także wykonywany na bis Nokturn cis-moll op. posth. Dwa dni wcześniej orkiestra AUKSO towarzyszyła japońskim pianistom Aimi Kobayashi i Kyohei Soricie oraz Andrzejowi Bauerowi na wiolonczeli. Publiczność mogła też wysłuchać Sinfonii Varsovii pod Bassemem Akiki z Vadymem Kholodenko na fortepianie.Od lat festiwal daje też możliwość wysłuchania artystów grających na instrumentach historycznych. Dwukrotnie wystąpił Tomasz Ritter, zwycięzca pierwszego Konkursu Chopinowskiego na instrumentach historycznych – raz z orkiestrą Concerto Kóln, a po raz drugi z {oh!} Orkiestrą prowadzoną przez Martynę Pastuszkę. Ta polska orkiestra towarzyszyła także skrzypaczce Chouchane Siranossian. Na fortepianie historycznym zagrał także Dmitry Ablogin z Freiburger Barockorchester. Przedostatni dzień festiwalu uświetnił występ Aleny Baevej, która na skrzypcach zagrała wirtuozowski V koncert Feliksa Janiewicza, a towarzysząca jej orkiestra Il Giardino Armonico w drugiej części wykonała III symfonię Beethovena. Szczególne miejsce w programie miały dwa recitale bachowskie w wykonaniu Władysława Kłosiewicza, który na Zamku Królewskim wykonał na klawesynie oba tomy „Das Wohltemperierte Klavier”. Klasyka i … nowoczesność Śmiało można powiedzieć, że 21. edycja festiwalu była powszechnie dostępna. Organizatorzy udostępnili 22 z 30 koncertów w transmisjach na żywo lub retransmisjach, zarówno na kanale YouTube Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina, jak i na antenie Programu 2 Polskiego Radia. W ten sposób powstała możliwość uczestniczenia w wydarzeniu dla melomanów nie tylko z Polski, ale i z całego świata.Trzeba docenić, że osiem koncertów zrealizowano w innowacyjnej technologii rejestracji dźwięku. Technologia binauralna opiera się na symulacji sposobu słyszenia przez ludzi przez użycie mikrofonów ustawionych w sposób naśladujący pozycję uszu. Odsłuch daje efekt trójwymiarowego odbioru dźwięku, co prowadzi do wrażenia zanurzenia w muzyce. Co dalej? Tradycyjnie na koncertach festiwalowych przez prawie trzy tygodnie spotykali się miłośnicy muzyki nie tylko Chopina z niemal całego świata. Kolejnym wielkim wydarzeniem, którego głównym organizatorem jest Narodowy Instytut Fryderyka Chopina, będzie rozpoczynający się w październiku XIX Konkurs Chopinowski, którego TVP jest patronem medialnym. Misja festiwalu będzie kontynuowana w przyszłym roku, z niecierpliwością czekamy i na znane, a więc lubiane, utwory, na wybitnych i oryginalnych wykonawców, ale także niespodzianki i odkrycia, które szykują dla nas organizatorzy.Czytaj też: Kabaret Hrabi zdecydował o swoich dalszych losach. „Aśka by tego chciała”